2026年3月17日，受GLOBAL FASHION COLLECTIVE邀請(qǐng)，多元原創(chuàng)設(shè)計(jì)品牌LAB HEENOOR跨越地域邊界，正式亮相2026 東京時(shí)裝周，將其創(chuàng)意理念在國(guó)際時(shí)尚品牌EDUARDO RAMOS的秀場(chǎng)上盡情揮灑。

作為亞洲頂尖的時(shí)尚發(fā)聲地，東京時(shí)裝周不斷重塑著亞洲美學(xué)的當(dāng)代輪廓，而LAB HEENOOR亦借此契機(jī)，將「無(wú)限創(chuàng)意改變生活」的品牌愿景注入其中。品牌正以一種不受拘束、兼容并蓄的先鋒語(yǔ)匯，在設(shè)計(jì)與實(shí)用的縫隙中探索全新可能，進(jìn)而重新錨定個(gè)體、未來(lái)與世界的多維關(guān)系。

延續(xù)品牌構(gòu)建時(shí)裝語(yǔ)境表達(dá)的探索，LAB HEENOOR此次依然打破傳統(tǒng)以發(fā)布為核心的參與方式，以更貼近真實(shí)運(yùn)作的路徑切入日常結(jié)構(gòu)。在秀場(chǎng)前場(chǎng)，全新TO GO 430與服裝、身體與節(jié)奏同時(shí)發(fā)生。聚光燈下，模特?cái)y充滿(mǎn)金屬質(zhì)感的TO GO 430步入觀眾視線(xiàn)。它褪去了刻意的張揚(yáng)與陳述，而是自然進(jìn)入到服裝、人物與空間共同構(gòu)成的流動(dòng)關(guān)系中，在行進(jìn)間折射出另一面的創(chuàng)意語(yǔ)言。

與前場(chǎng)被精心設(shè)計(jì)的畫(huà)面相對(duì)的，是后場(chǎng)不斷發(fā)生的現(xiàn)實(shí)。在后臺(tái)空間中，TO GO 430以最真實(shí)的形態(tài)融入妝造與彩排的間隙，成為現(xiàn)場(chǎng)運(yùn)作的一部分。它自然地散落于化妝發(fā)型用具之間，在模特候場(chǎng)的轉(zhuǎn)換節(jié)奏中被隨性握于掌心，甚至憑借其標(biāo)志性的金屬圓環(huán)與定制編織背繩，成為了后臺(tái)工作人員與造型師穿梭于秀場(chǎng)時(shí)隨身攜帶的實(shí)用裝備。這種嵌入式的方式，打破了傳統(tǒng)秀場(chǎng)單向的審美凝視，讓前衛(wèi)設(shè)計(jì)真正落地為鮮活的日常體驗(yàn)。

正如LAB HEENOOR品牌總經(jīng)理陳伯權(quán)所言：“東京時(shí)裝周讓我們?cè)俅未_信，真正的未來(lái)感，不來(lái)自夸張，而來(lái)自克制。LAB HEENOOR一直在做的，不是讓產(chǎn)品更顯眼，而是讓它在被使用的時(shí)候，變得更真實(shí)。我們更確定LAB HEENOOR要做的，是讓科技不再冰冷，而是具有觸感與情緒�！�

此次立足于東京的國(guó)際化舞臺(tái)，LAB HEENOOR正在用自己的方式重新確立高街潮流的坐標(biāo)。品牌拒絕流水線(xiàn)式的盲從，而是堅(jiān)守自由本色，通過(guò)對(duì)既有規(guī)則的不斷解構(gòu)，持續(xù)釋放著跨越文化與場(chǎng)景的共鳴。這不僅是一次關(guān)于多元?jiǎng)?chuàng)意的視覺(jué)實(shí)驗(yàn)，更是一場(chǎng)向內(nèi)挖掘自我、向外感知世界的深度對(duì)話(huà)。LAB HEENOOR期待交付的不僅是超越預(yù)期的感官體驗(yàn)，更是一種探索生活本真的態(tài)度。秉持著「無(wú)限創(chuàng)意改變生活」的初衷，LAB HEENOOR將繼續(xù)在未來(lái)的每一步中，讓不可能變可能。